Casa de América en su primer cuarto de siglo.

Casa de América

 

 

 

 

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Casa de América  cumple 25 años de vida. ¡ENHORABUENA !

 

Sala CERVANTES

Por Sully Fuentes

El 92 marcó muchos hitos en España alrededor del V centenario del Descubrimiento de AMÉRICA.

1992 dio vida a los meses más intensos que se puedan imaginar en cuestión de EVENTOS multitudinarios.  Así es como nadie olvida La Exposición Universal  de Sevilla 1992, Los Juegos Olímpicos de 1992 en Barcelona, pero también fue el año del nacimiento de una institución que es la esencia del nuevo mundo: Casa de América

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En un día como el de hoy, 25 de julio, nacía una de las instituciones culturales de España, más prolíficas en hacer memoria y en proyectar el futuro de América a través de las actividades más versátiles que podamos imaginar. Un referente como lugar de encuentro de cultura, política y sociedad de América Latina que ha marcado el corazón de Madrid con un despliegue inabarcable, muchas veces, de lo que sucedió, sucede y sucederá al otro lado del Atlántico.

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En este día tan señalado esta casa ubicada en un estratégico enclave, asentada en el Palacio de Linares, lo celebra con una exposición abierta que se mantiene hasta septiembre. Lo hace con un recorrido por imágenes y anotaciones muy precisas  de los  acontecimientos y personalidades que alimentaron esta  antorcha que cada día se aviva mirando…a la Cibeles.

Nadie desconoce que las agendas de todos los iberoamericanos encuentran de lunes a viernes los prismáticos  más precisos para mirar y analizar la historia, la cultura y la realidad social, económica y política de la comunidad iberoamericana.

Vídeo realizado por Casa de AMÉRICA

Diez años de difusión cultural dominicana en España

 

ACUDEBI celebra su décimo aniversario por todo lo alto en Casa Cantabria en Madrid

ACUBEBI y el Embajador

Con una notoria trayectoria en la gestión cultural, la Asociación Cultural y de Cooperación al Desarrollo Biblioteca República Dominicana –ACUDEBI- celebró el pasado sábado 22 de julio su décimo aniversario con la colectiva pictórica “Nuestra Expo” y una presentación artística cargada de raíces, etnias y diversidad.

Un despliegue pictórico con la exposición de varios artistas dominicanos; sumado a las voces poéticas, fueron el punto de partida del encuentro cultural que dejó plasmado entre sus asistentes la radiografía de 10 años de arduo trabajo proyectando la dominicanidad y contribuyendo a la integración de los escritores dominicanos en España.

 

ACUBEBI DORIS PTA Embajador

 

El evento contó con la presencia del Excmo. Señor Embajador Olivo Andrés Rodríguez Huertas, quien manifestó su satisfacción por la existencia de esta asociación cultural, por su labor de difusión de la cultura y los auténticos valores dominicanos.  “Es una forma de mantener nuestra comunidad unida en la solidaridad con sus compatriotas”, expresó.

Daniel Tejada presidente de ACUDEBI, ofreció las palabras de bienvenidas y resaltó que desde la asociación que dirige junto a un equipo de hombres y mujeres comprometidos, entienden la cultura como un eje fundamental, ya que esta  es el alma de los pueblos

ACUDEBI

Por su parte Alejandro Arvelo, presidente del Taller Literario de ACUDEBI hizo una exhaustiva explicación de los artistas plásticos dominicanos, Gabino Rosario, Dustin Muñoz, José Pelletier, Manuel Toribio, Miguel Valenzuela y como artistas invitados Jeannette Alfau, dominicana y el maestro mexicano de las artes plásticas, Andrés del Collado.

La Gala de ACUDEBI, también contó con la  presencia del Cónsul General de la República Dominicana en Madrid, Rafael Acosta, Víctor Ramírez agregado cultural Consulado de Valencia, miembros de la junta directiva de ACUDEBI

Un muestra artística y multicultural deleitó a los presentes, con las presentaciones de cantautores  de diversos países como; el grupo Runataki Katari, de Perú; el Grupo de Danza Aihua, de China; la solista Miriam Quiñones, de Perú; Orlis Pineda, de Cuba y la cantante Naty Montero, de España.

Para esta ocasión la revista Bitácora realizó un número especial contemplando en su titular,  “Los Escritores del Mundo Cantan a Quisqueya”, cuyo contenido recoge poemas de escritores de distintas nacionalidades dedicados a la República Dominicana.

La conducción de la Gala de ACUDEBI, estuvo a cargo de la locutora, Mili Matos. Además  los invitados disfrutaron de un vino español.

Texto Doris Araujo

Fotos:   Sanchenka Santos y Dicxon Rodríguez

Espectáculo chino

Un verano académico y cultural

 

 

Gastromomía

El Curso de Verano “Territorio, patrimonio y turismo. Alimentación y gastronomía de ida y vuelta: Huelva y América”, que coordinaron y llevaron a la práctica los profesores Jesús Monteagudo de la Universidad de Huelva  y Gregorio Canales de la Universidad de Alicante ha sido esta semana  un producto más que sensorial. El alumnado ha podido ver un campo  lleno de oportunidades que superan los conceptos cognitivos y se proyectan desde ese terreno tan reconfortante que es sentir una cultura y una tradición en todas sus dimensiones analizando las propiedades organolépticas de los productos  que le representan.

 

 

Las noches se han llenado de Música  con Michelle2da semana Michele1  la  Cia Danza Un punto de la UNIA2a semana Cia Danza Un punto UNIA 3

 

Marco incomparable para los cursos de verano de La Rábida en Huelva

 

 

El Campus La Rábida de la UNIA, continúa  la segunda semana de Cursos de Verano.

El delegado de empleo de la Junta de Andalucía y el Presidente de la Autoridad Portuaria, han participado hoy en la inauguración de dos cursos

La segunda semana de programación académica de verano en el Campus La Rábida de la Universidad Internacional de Andalucía, se inició esta mañana, con la inauguración de los cursos “Claves para la implantación de un modelo de felicidad en el trabajo” y Encuentro de innovación y desarrollo: clústeres industriales 4.0. Retos y oportunidades.

Estuvieron presentes el vicerrector del Campus, Agustín Galán, el delegado territorial de Economía Innovación Ciencia y de Empleo Manuel Ceada,  y el presidente de Autoridad Porturaria, Javier Barrero y los directores de los cursos Miguel Angel Mejía, y José Antonio Climent.

Agustín Galán resaltó la importancia de los cursos, cuyos temas y ponentes han sido cuidadosamente seleccionados, agradeció el apoyo permanente de las entidades patrocinadoras que permiten que la UNIA cumpla con su objetivo de generar conocimiento.

En el curso “Claves para la implantación de un modelo de felicidad en el trabajo” se abordará la nueva forma de liderazgo empresarial “para cualquier organización y empresa el bienestar de los trabajadores es un valor añadido, que mejora la imagen de ésta” mencionó Galán recordando que “Los momentos más gratificantes de la vida se dan en el trabajo”.

Además de los dos cursos mencionados también se están impartiendo:

Territorio, patrimonio y turismo. alimentación y gastronomía de ida y vuelta: Huelva y América.

Traducción, interculturalidad y comunicación (Árabe-Español)

Retos de al minería metálica: desde el ayer al mañana.

Hacia un modelo de urbanismo ambiental y socialmente sostenible.

Taller de creación de productos de turismo cultural.

Mundo Actual,Gestión de crisis internacionales y cultura de la Paz.

CAMPUS de la Rábida

La universidad en su sede de Santa María de La Rábida que forma parte del Sistema Público Andaluz, a la que ACPI este año ha entregado el Premio Cooperación 2017, está invirtiendo con énfasis en la gestión del talento en áreas cruciales como la cultura, la democracia y la globalización, el urbanismo y la sostenibilidad, el turismo y la gastronomía, la  empresa y su responsabilidad social, el mundo actual y las crisis internacionales, la innovación y el desarrollo en los clústeres industriales y los personajes de Huelva que cruzaron el Atlántico con su maleta cultural. Quienes  hemos asistido en la primera semana pudimos constatar la verdadera vocación formativa y de actualización profesional que viene ofreciendo desde el 10 de julio. Lo hace en un marco único, tanto desde el punto de vista histórico como paisajístico. Razón por la cual llegan de diferentes países de Iberoamérica para que el verano- además de poder disfrutarlo en Huelva- tenga un plus  significativo con sello académico. A esto se suma las personalidades que en los distintos campos dedican estos meses a compartir experiencias  con los participantes que llegan del otro lado del Atlántico o de muchos destinos de Andalucía. No todo es cognitivo en esta apuesta ya hay noches de cultura abierta en la que desfilan los artistas y compañías más destacados del panorama nacional e internacional junto a espectáculos de teatro, danza. Aunque están destinadas a alumnos y profesores se caracterizan por tener entrada libre hasta completar aforo.También se realizan paseos en barco para poder vivir la vocación de tantos siglos atrás cuando se produjo e encuentro de “dos mundos” así como conocer el patrimonio que tiene hoy en día la provincia onubense.

En la primera semana fue muy significativa la asistencia a los cursos de estudiantes y profesores tanto nacionales como de Argentina, Brasil, Chile entre otros.

En el curso “Responsabilidad social corporativa: cultura, norma, ética y …¿negocio?

Antonio Aledo, unos de los principales ponentes de este curso, y experto en relación a las evaluaciones de impacto social, definió al entorno del Campus de La Rábida como un “marco especial que genera un ambiente de interacción entre profesores, alumnos y expertos, que favorece a que surjan nuevas ideas y nuevos enfoques”.

El contenido del curso posee una orientación claramente latinoamericana ya que, una parte importante del trabajo de evaluación de impacto socio-ambiental que se ha venido realizando en los últimos años, ha tenido lugar, por ejemplo, en Panamá con el proyecto de ampliación del canal, Brasil y Chile con represas, y otros países latinoamericanos con proyectos mineros, de gestión de bosques y forestas, etc; en los cuales, paradójicamente, se habían realizado estudios para identificar los efectos sobre el medio ambiente, pero no se habían desarrollado metodologías o técnicas para identificar los impactos que provocaban sobre las comunidades humanas más vulnerables.

En el curso La sociedad frente al acoso.Recursos para evaluar o intervenir, la directora de este curso Yolanda Navarro de la Universidad de Huelva junto a Esther Arén Vidal, han hablado del tema del Ciberbulling y como prevenirlo ha sido el motivo de su charla.

Abrir los ojos para detectar y prevenir los peligros de las redes sociales, es alguno de los consejos, que Arén ha dado a conocer en su intervención. “Los menores comenten delitos sin saberlo y están expuestos a muchos peligros con las redes sociales. Las redes sociales no son peligrosas son poderosas”, ha comentado.

El acoso, en sus diferentes tipologías y ámbitos, se ha convertido en los últimos años en un problema social de gran relevancia. La alta tasa de absentismo en los distintos ámbitos, así como las consecuencias que conlleva para la salud, han puesto en evidencia la necesidad de conocer las herramientas necesarias que faciliten, no sólo la prevención del mismo, sino también, llevar a cabo una adecuada evaluación que facilite realizar programas de intervención eficaces es la recomendación que surge de esta formación académica.

En el curso “Huelva,de la Capitalidad Gastronómica a la consolidación de la provincia como destino de turismo gastronómico” han dicho, los que participaron el co-director del curso, Germán Ortega, y Jordi Martí, como representante del Patronato de Turismo de Huelva:

“La gastronomía siempre ha sido una de las principales señas de identidad y tradición de Huelva, tanto que en 2017 la ciudad de Huelva ha sido declarada Capital Gastronómica de España. Además, se cumplen 525 años del Encuentro entre Dos Mundos, acontecimiento que tanta relevancia tuvo en el intercambio agropecuario, alimenticio y gastronómico, y en general en la cultura alimenticia de ida y vuelta, de la provincia de Huelva, Andalucía, España, Europa y América.

Asimismo, se estima que el turismo gastronómico puede ser uno de los segmentos con mayor potencial de crecimiento en Huelva, por lo que la provincia, y su “Capitalidad Gastronómica”, deben consolidar las bases para posicionarse en el futuro como uno de los destinos turísticos europeos del turismo gastronómico.”

El curso “Huelva, de la Capitalidad Gastronómica a la consolidación de la provincia como destino de turismo gastronómico”, dirigido por Rafael Fuentes García

Para mañana 18 de julio se han previsto dos ruedas de prensa sobre los siguientes temas:

 “Claves para la implantación de un modelo de felicidad en el trabajo”.Asisten: El director del curso, José Antonio Climent Rodríguez y José María Peiró Silla. Tema: ¿Trabajadores felices y productivos? 11.30

 “Curso mundo actual, gestión de crisis internacionales y cultura de la paz”. Asisten: El director Fernando López Mora y Miguel Ángel Ballesteros. Tema: “Las derivas del terrorismo yihadista”. 11.45

Sábado de fragancias en el “Festival de la lavanda”

Festival de la Lavanda

 

Festival de la lavanda

 

Si el olfato es el sentido primigenio que todo lo registra y lo transforma en recuerdos, la vista no se queda atrás; es la que ajusta la geografía allí donde se hace inolvidable el espectáculo sensorial. Pues los dos sentidos estarán de fiesta este sábado 15 de julio en Brihuega, en la Alcarria de Guadalajara. Centenares de personas, de todas las edades, vestidas de blanco recorrerán las praderas más aromáticas plasmando en imágenes ese morado-violáceo que tiñe cada primavera- verano las tierras que con maestría describió Camilo José Cela hace 70 años.

Brihuega, que se le podría llamar la “Provenza española”, celebra cada año el comienzo de la cosecha con el tapizado púrpura de sus campos. La lavanda crece de forma salvaje. Millones de flores son recogidas con ese ritual casi oriental donde la paciencia y la delicadeza hacen una buena pareja. De ahí, al alambique para extraer su esencia, una fragancia que no se olvida. Todo este cuidadoso proceso del llamado “oro azul” es dirigido por la sabia experiencia de los brihuegos, adquirida durante más de medio siglo.

 

 

 

La alegría es compartida tanto por los lugareños como por los visitantes. Todos se dejan caer al atardecer para ir serpenteando entre hileras de espliegos y lavandas. Pero muy pronto descubren la embriaguez de ese momento empecinado en proyectarse en la noche. Paseos en globo y parapente, concursos, exposiciones, conferencias, conciertos y visitas guiadas a esta campiña de esta aromática planta son algunas de las propuestas que podemos encontrar.

 

En cuanto a la música que envuelve estos momentos; boleros y tangos en la edición 2017, se harán cómplices de la brillantez de un músico, Diego El cigala, que sembrando su arte en el flamenco ha ido abriendo el abanico a otros ritmos. Y si se agotan las entradas la buena compañía y los sonidos que aporta una tierra agradecida, serán el premio por haber cerrado la primera quincena de julio en plena y aromatizada naturaleza.

Brihuega, en Castilla- La Mancha  con  sus campos de lavanda no hace más que aumentar la curiosidad y la admiración por todos los secretos que aún guarda esta comunidad.  Aunque el mundo entero la conozca desde que Miguel de Cervantes le pusiese escenario a la novela cumbre de la Literatura Universal “El ingenioso hidalgo don Quijote de La Mancha” hoy se siguen celebrando encuentros que hacen de estas tierras un  atractivo cofre de sorpresas.

Sully Fuentes

 

Raíces de la luz necesaria

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Por Jorge de Arco

 

Más de cuatro décadas lleva Xavier Seoane (1954) dedicado al ámbito de la cultura en sus muy distintas expresiones. Escritor, profesor, conferenciante, articulista, comisariado de exposiciones…, su pasión por el mundo artístico y literario se ha mantenido constante a lo largo de todos estos años. Y sobre todo en su Galicia natal, donde ha desarrollado la mayor parte de sus actividades.

 

Ahora, la editorial ourensana Linteo, da a la luz una oportuna compilación en versión bilingüe y traducida por el propio autor bajo el título “Elogio del vivir”. El volumen reúne una amplia muestra de trece de los poemarios editados por Seoane hasta la fecha, desde “La nuca del pájaro” (1978) hasta “Espiral de sombras” (2013).

El quehacer del vate coruñés se orilla desde una visión de la existencia en la cual confluyen la celebración del vivir y lo frágil del ser humano ante su finitud. Como es lógico, sus primeros libros se sostienen sobre componentes más gozosos y derraman un verso liberador y cómplice. Tal y como puede leerse, p.ej., en su libro “El canto de la tierra” (1987):

Portada Raíces....

Ved

la transparencia

el aire

olas cubren montañas

valles se abren al mar

el amor es diadema

de inmensidad

como fruto sonámbulo

resplandece el rocío en el huerto irreal

la luz radiante pasa acariciando

hombres bestias y aves

 

La amplitud de su obra deviene en una latente variedad temática que escenifica territorios, protagonistas, acordanzas, experiencias…, las cuales se aúnan a la hora de conformar su personal mapa lírico. A su vez, los elementos ficticios, reales, visionarios, alegóricos, quiméricos, vitalistas y amatorios se ordenan de manera coherente y rigurosa para dar cuenta de un cántico de sobria modulación:

Danzaremos.

En el azul danzaremos

Más allá del silencio danzaremos,

detrás del corazón, en la paz de los cielos,

más allá del deseo danzaremos.

 

En su estudio previo, Xosé María Álvarez Cáccamo analiza con precisión las etapas y claves de la poesía de Seoane. Y en él, reconoce hallar “la inteligente selección de adjetivos vitalizadores, el manejo de un léxico culto y rico en matices y la habilidad rítmica”. Todo ello, sumado a las trascendentes características renovadoras que trajo la Generación de poetas gallegos de los 80, de la que Seoane fue parte muy activa.

 

La lírica del poeta gallego tiene un hálito biográfico que hace de su palabra geografía cercana. El tiempo y el espacio que articulan la verdad de sus textos remiten a un relato solidario que retorna al origen y se deja ganar por la vigencia de unos sentimientos plenos de certidumbre:

 

Regálame tus ojos.

Son pétalos que arrastran lentas aguas.

Regálame tus labios.

Son raíces de la luz necesaria.

Deja

que nuestros cuerpos se alcen

a la intacta serenidad de un grito o un disparo.

Regálame el crepúsculo de todas las derrotas,

la más lenta promesa de los días y los años.

 

Cabe destacar también que el tema de la muerte signa en buena medida el conjunto y, aún a sabiendas de que Seoane revela la falta de opciones ante su íntima caducidad, ensaya la manera de asumir y modelar tan complejo trance:

 

La muerte es un horizonte

en el que todos los sueños

pueden cumplirse

cuando la vida no tiene nada que darnos.

 

En suma, una antología elocuente y llena de atractivos, que acerca al lector el decir de un escritor de largo aliento lirico, con “ese misterio insomne y silencioso” que necesita toda buena poesía.

La búsqueda de vida en el universo.Últimas noticias

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“Debemos mostrar interés por la investigación espacial”, es lo que queda claro después de escuchar en directo al astrofísico español Juan Pérez Mercader 

El claustro mudéjar del Monasterio de la Rábida acoge la conferencia de inauguración de los Los Cursos de Verano
El claustro mudéjar del Monasterio de la Rábida acoge la conferencia de inauguración de los Los Cursos de Verano De izquierda a derecha el astrofísico español Juan Pérez Mercader, el Vicerrector del Campus de La Rábida Agustín Galán García y el Prior de La Rábida , Fray Francisco García Rodríguez

En el marco de los Cursos de Verano de la Universidad Internacional de Andalucía en su campus  de la Rábida, Mercader ha ofrecido una rueda de prensa junto al vicerrector del campus, Agustín Galán, previa a la conferencia que ofrecerá a partir de las 20.00 horas en el Patio Mudéjar del Monasterio de La Rábida como apertura oficial de los cursos bajo el título de ‘La búsqueda de vida en el universo: últimas noticias’.

 

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“No hemos encontrado vida pero si muchos más hábitats que puedan albergarla. Además puede ayudarnos de cara a nuestro propio futuro conocer qué ha ocurrido en esos escenarios”, ha manifestado

En relación a la pregunta ¿qué papel juegan los medios de comunicación en el tratamiento y divulgación de estas noticias ? ha destacado el buen hacer de los profesionales de la información. “Yo trabajo en la costa este de Estados Unidos y allí, periódicos como ‘The New York Times’ hacen un trabajo sobre ciencia muy profesional y riguroso”, ha afirmado. En cuanto a las administraciones públicas, ha incidido en su inestimable ayuda. “Los gobiernos deben ser conscientes de la necesidad de hacer investigación porque sus ciudadanos serán los primeros en beneficiarse de dichos recursos y por ello en España se ha de invertir más”.

Cuando se le ha preguntado sobre los países de Iberoamérica que muestran más interés en estos temas  agregó “México tiene una gran actividad en búsqueda del origen de la vida, también destacan Colombia donde hay un instituto de astrología que está afiliado al Instituto de Astrobiología de la NASA y allí hay una comunidad pujante  que merece ser apoyada y reconocida. Perú está  tratando de hacer esfuerzos, así como también Bolivia, Argentina y Chile. En este último hay un grupo de universidades que están realmente involucradas reconoció el astrofísico onubense.

 P1100610Dado el interés que mostraban los  periodistas presentes en la rueda de prensa y apuntando a la importancia de la ciencia y su utilidad de cara a la sociedad ha subrayado : “La investigación en ciencias básicas ha supuesto muchos avances en nuestra vida diaria porque conlleva tecnología que repercute en el día a día: ahora puedes hablar con tu familia desde Australia”. Aunque no obstante también destaca la prudencia en su inversión. “El dinero dedicado a la investigación espacial está bien empleado si está en manos de personas responsables”. “La investigación en ciencias básicas ha supuesto muchos avances en nuestra vida diaria porque conlleva tecnología que repercute en el día a día: ahora puedes hablar con tu familia desde Australia”. Aunque no obstante también destaca la prudencia en su inversión. “El dinero dedicado a la investigación espacial está bien empleado si está en manos de personas responsables”.Dado el interés que mostraban los  periodistas presentes en la rueda de prensa y apuntando a la importancia de la ciencia y su utilidad de cara a la sociedad ha subrayado : “La investigación en ciencias básicas ha supuesto muchos avances en nuestra vida diaria porque conlleva tecnología que repercute en el día a día: ahora puedes hablar con tu familia desde Australia”. Aunque no obstante también destaca la prudencia en su inversión. “El dinero dedicado a la investigación espacial está bien empleado si está en manos de personas responsables”. “La investigación en ciencias básicas ha supuesto muchos avances en nuestra vida diaria porque conlleva tecnología que repercute en el día a día: ahora puedes hablar con tu familia desde Australia”. Aunque no obstante también destaca la prudencia en su inversión. “El dinero dedicado a la investigación espacial está bien empleado si está en manos de personas responsables”.

 

Juan  Pérez Mercader nació en Alcalá de Guadaíra, Sevilla. Ha vivido en Huelva hasta los 18 años pero sigue añorándola. Hoy se le reconoce en el mundo como  el científico español experto en física multiescalar aplicada a la astrofísica y cosmología. 

Es Licenciado en Ciencias Físicas por la Universidad de Sevilla, Master of Science in Mathematics and Theoretical Physics por Trinity College of Dublín, así como Master of Philosophy por el City University of New York y Doctor of Philosophy en Física Teórica por el City College of New York convalidado en la Universidad Complutense.

Es el arquitecto de la participación española con infraestructura e instrumentación a bordo del Mars Science Laboratory que llegó a Marte en agosto de 2012.2

Es vicepresidente de la Acción COST D-27 de la Unión Europea dedicada a Prebiotic Chemistry and the Origin of Life.

Su investigación se centra en la Física y su interés fundamental está en la aplicación de la Física Teórica al conocimiento del Universo, especialmente la Vida.

Ha predicho la desintegración del protón; ha explicado la distribución fractal de galaxias, extendiendo la física de los fenómenos críticos al Universo, por lo que en 1996 recibió un Premio de la Gravity Research Foundation de Massachusetts.

Es co-descubridor del Gravito-Magnetismo, una propiedad del espacio-tiempo predicha por Einstein y otros en 1918 y que ha detectado y medido en 1998.

También ha explicado a partir de primeros principios la estructura jerárquica del Universo.P1100673

Puedes seguir esta conferencia en directo.

Cursos de Verano del Campus de La Rábida, Dentro de unas pocas horas… a las 20 de este lunes 10 de julio

Para seguir la trasmisión en directo de la conferencia inaugural de Juan Pérez Mercader.

 

https://cursosdeverano.unia.es/category/la-rabida/2.html

Madama Butterfly o la seducción de una heroína trágica, frágil y digna.

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Por Norma Sturniolo

Fotos cortesía Javier del Real

Merece destacarse el esfuerzo del Teatro Real por acercar el arte de la ópera a un público amplio. La difusión dada a la representación de Madama Butterfly es admirable. Se barajan cifras importantísimas como las de 120.000 personas en municipios de toda España. La retransmisión en el canal de Facebook del Teatro Real ha sido superior a 800.000.  En Twitter la retransmisión de MadamaButterfly fue trending topic nacional con el hashtag #madamaendirecto, alcanzando una audiencia de 18.000.000 de usuarios con todas las publicaciones. También TVE ha obtenido una excelente cifra de seguimiento en la retransmisión en La 2, con 335.000 espectadores.

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Esta política de divulgación de la ópera está realizada con total acierto porque lo que se ofrece aúna calidad, atractivo y un alto grado de emoción, posibilitando la empatía del público con lo que ve.

Si Madama Buttlerfly es una de las óperas más populares y emocionantes del compositor de Luca, esta Butterfly puede conmover incluso a los más remisos, tanto por los intérpretes como por la reposición de la inteligente y creativa dirección de escena de Mario Gaz, la espléndida escenografía de Ezio Frigerio, los exquisitos figurines de Franca Squarciapino, la dirección musical de Marco Armiliato y dirección del coro de Andrés Máspero. Sobresaliente la interpretación de la soprano Ermonela Jaho en el papel protagonista y de Enkelejda Shkosa en de la fiel Suzuki. Conviene recordar que se representa en el coliseo madrileño desde el 27 de junio al 21 de julio de 2017.

 

El director de escena Mario Gaz opta por el juego de la ficción dentro de la ficción. El juego metaficcional, a veces, produce un distanciamiento, pero, en este caso, el resultado es todo lo contrario, hay un emocionante acercamiento a lo que sucede en escena. Mario Gas sitúa la historia en un plató cinematográfico en los años 30 y los espectadores presenciamos la ópera en sí, la supuesta grabación cinematográfica que se hace de la misma y su reproducción en blanco y negro en una gran pantalla.

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Aparecen un director de cine, los técnicos con su equipo y por encima de los subtítulos, se proyecta la filmación con unos primeros planos que nos permiten apreciar todos los gestos de los personajes. Es como si pudiéramos ver parte de su interioridad, y, sobre todo, nos acerca a esa mujer niña Cio- Cio San o Butterfly, que tiene quince años al comienzo de la historia y al final se suicida con 18. Asistimos a su viaje que es gozoso al principio pero que, muy pronto, se torna doloroso. Pasará desde la inocente, casi pueril felicidad a la posterior esperanza en el regreso del su gran amor y a la necesidad del autoengaño. Todos saben que el oficial de la marina americana de quien se ha enamorado la ha abandonado. Ella, por el contrario, cree que volverá. Pero, ¿su confianza es total o necesita creer para no morir de dolor, servirse del autoengaño para seguir viviendo? Cuando no hay ningún resquicio para la esperanza, la trémula niña se convierte en una mujer capaz de devolverse el honor a sí misma. La música del compositor de Luca, arrebatadora, tiene ecos orientales con los que se subraya la delicadeza del mundo que rodea a Butterfly y, a la vez, su crueldad. ¿Acaso Butterfly tiene una posibilidad de vida mejor acatando a los suyos? A todas luces parece que no. Se insiste en la soberbia del americano, por supuesto que su soberbia queda patente en el primer acto, así como en el conflicto entre dos civilizaciones, una de las cuales se considera superior a la otra, pero no se hace suficiente hincapié en la condición femenina en una sociedad feudal, en la marginación de una mujer pobre como Butterfly en dicha sociedad. ¿Cuál sería su futuro si aceptara las propuestas de quienes la rodean? ¿Casarse con el pretendiente Yamadori que abandonó a sus mujeres, por lo cual podemos prever que haría lo mismo con Butterfly? ¿Volver a ser una geisha obligada a entretener a los demás? Ella sueña con algo diferente, con un amor verdadero. Ama la belleza por eso se encandila con las bellas palabras que no está acostumbrada a oír. Además de la fascinación que le produce el extranjero debido a una extrema juventud más propensa a la ensoñación , la seducen las palabras del yankie Pinkerton que la llama de formas muy bellas, nombres que ellas recuerda con devoción.

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Imposible no conmoverse con ese sueño de amor de Butterfly y más aún cuando la vulnerable japonesa está interpretada por unaButterfly 1826 soprano tan entregada a su papel como la albanesa Ermonela Jaho que transmite todo esa riquísima gama de matices que va desde la fragilidad y los movimientos casi de niña al comienzo de la historia hasta el terrible desgarramiento del final. Jaho hace suyo el personaje y nos transmite su temblor de mariposa herida.

¿Cómo no conmoverse con la obra de Puccini (1858-1924) ese gran conocedor del alma femenina? Recordemos sus propias palabras “ si la obra no me conmueve, si el libreto no me llega al corazón, si no me hace reír y no me hace llorar, si no me exalta y me sacude, no hay nada que hacer . No es cosa para mí. Resultaría una falsedad, una desarmonía”.

 

El emocional maestro, al referirse a Butterfly, afirmó en una de sus cartas “La ópera me conmovía siempre cuando la releía al piano

Sentir, emocionarnos, abrirnos al sufrimiento y los sueños, las grandezas y las debilidades de personajes que son muy humanos y reconocer el poder transformador del arte es algo que hay que agradecer a obras como ésta.

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No vivo la cotidianeidad como muchas personas – Daína Chaviano

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Por Ana Lucía Ortega

El mismo día que la EDITORIAL HUSO cumplió un año de vida, la escritora cubana Daína Chaviano (La Habana, 1957) presentó la última de sus obras literarias bajo el sello de esta casa: Extraños Testimonios. Prosas ardientes y otros relatos góticos.

   El Garito de La Central de Callaoen Madrid, se quedó pequeño para albergar a todos los que quisimos escuchar de primera mano las confesiones de la autora, y los avatares de este libro en el cual ha estado trabajando veinticinco años.  Lo comenzó mientras vivía en Cuba —allí estuvo hasta la década de los noventa, cuando se asentó en Miami—, lo entregó a una editorial, pero nunca llegó a ver la luz. Tampoco se publicó en el extranjero. «Pensé que ese rechazo era una desgracia —argumentó la escritora —. Las grandes editoriales no quieren publicar relatos o libros de cuentos. Me decían que los lectores no leen cuentos. Ahora veo que esta demora en publicarlo ha sido una suerte, porque finalmente el libro ha salido con la edición más bella que podía imaginar. Estoy feliz no solo por la acogida del público, sino por el cuidado artesanal, casi de orfebrería, con que se ha trabajado la edición como concepto artístico, tanto dentro como fuera del libro».

Mi lengua materna sigue siendo el español y la riqueza que me proporciona este idioma no la encuentro en el inglés

La ganadora del Premio Azorín de Novela en 1998, por su obra El hombre, la hembra y el hambre, está valorada entre las escritoras más relevantes de literatura fantástica y ciencia ficción en lengua castellana a nivel mundial. Con estos dos géneros se dio a conocer en su tierra natal. Sin embargo, al abandonar la isla, Daína tuvo la necesidad personal de procesar una serie sucesos que vivió. Nació entonces la serie La Habana oculta, donde reseña una Habana, y por extensión una Cuba, que en nada se parece a la de las promociones turísticas ni la literatura. La Habana de Daína está llena de fantasmas y criaturas que no pertenecen al mundo cotidiano, y de sucesos de carácter paranormal o mágico. El Premio Azorín de Novela pertenece a esta serie.

Cubierta del libro (4ª edición)
Cubierta del libro (4ª edición)

Las páginas de esta edición de Extraños testimonios están estructuradas en dos partes: Sacrilegios nocturnos y Prosas ardientes. Dos de los relatos son vivencias reales. Otros se inspiran en objetos, o en situaciones de la realidad fabuladas. La escritora define a algunos relatos como metaficción o metaliteratura, ya que abordan la visión del propio creador, en este caso el autor —ella misma— presentando el arte de escribir. En esta situación se encuentra un cuento corto, narrado en primera persona, donde un escritor cada vez más histérico quiere que un personaje haga ciertas cosas, cuando en su lugar hace otras totalmente distintas al papel que tiene asignado en la historia. Hay otros textos que por su forma son experimentales y pueden calificarse como juegos narrativos.

Creo en la memoria genética y en la reencarnación. Y no me importa lo que otros piensen de mí por esto.

El cuento “Vida secreta de una mujer loba” se incluye en el género que la escritora cataloga como prosas poéticas. En él, la autora fantasea con el mundo interior de la mujer. Este relato, personalmente, me parece un ensueño de una sutileza impresionante, y al leerlo, repaso mentalmente la declarada obsesión de Daína con la prosa: «Reviso miles de veces… cambio las palabras una y otra vez… tan es así que, cuando se hacen nuevas ediciones de mis libros ya publicados, siempre vuelvo a cambiar algo. Este libro, sin embargo, es una excepción porque tuvo veinticinco años de trabajo. Después de buscar, una y otra vez, los adjetivos más exactos, los verbos más precisos, finalmente veo que no puedo cambiarle ni una coma más».

La influencia de un escritor es una pregunta recurrente en cualquier presentación o entrevista. Daína refiere que en este libro, las suyas provienen de Edgar Allan Poe, de María Luisa Bombal y de Lovecraft. Leer a Margaret Atwood en inglés favoreció que intentara pulir su prosa para conseguir la misma transparencia y pureza que halló en los textos de la autora canadiense.

La autora de esta entrada junto a Daína Chaviano el día de la presentación de la obra en La Central de Callao.
La autora de esta entrada junto a Daína Chaviano el día de la presentación de la obra en La Central de Callao.

Me resulta interesante conocer el proceso de creación de un escritor. En el caso de Daína, supuse que tendría un carácter extremadamente intenso, dados los temas de sus obras. En ella, nace de diferentes situaciones o escenarios. Podría ser un sueño, una escena que ve, una imagen gráfica o una frase que pilla al vuelo y que se puede convertir en el título de una novela. Así salió Fábulas de una abuela extraterrestre. La autora lo expresó así:

«Quise imaginar qué clase de fábulas podría contar una extraterrestre que fuera abuela, y guardé esa frase entre las ideas de títulos que tenía. Un buen día, de pronto, me llegó la imagen de una mujer vestida con un ropaje de velos, huyendo a lomos de un caballo… Mientras ella cabalgaba, los árboles iban desgarrando sus ropas… Ahí empezó el embrión de la novela».

«Normalmente, cuando termino un cuento o una novela, lo dejo reposar, hornear, y después de un tiempo, regreso a él y lo miro con otros ojos. (…) Lo trabajo muchas veces, hago miles de versiones, lo reviso, vuelvo a imprimir y eso lo hago innumerables veces (…) Esta última novela que acabo de entregar ha sido un trabajo de diez años…».

 

Sueño cada vez menos con Cuba. Y cuando sueño con ella, tengo pesadillas.

 La última novela a la que se refiere Daína Chaviano es un thriller histórico donde no aparece la Cuba presente, que es el escenario donde más se concentran los escritores de su generación. Ella —nos descubre— no desea limitarse a revivir traumas; por el contrario, quiere buscar explicaciones de lo que les ha ocurrido como país, no solo a través de elementos sociales y políticos, sino también explorando esa otra parte de la realidad donde caben la psicología y su relación con la magia, la mitología y los elementos paranormales. «Los nativos de culturas primitivas conviven con dioses y seres mitológicos que forman parte de sus vidas. Sus dioses son tan reales como sus madres o sus padres. Esa relación entre magia, mito y realidad, conforma (entre otras cosas) las características de una nación y crea las bases de lo que será la psicología de ese pueblo. Es algo que ocurre en todos los países. La novela que saldrá próximamente, donde abordo estos temas, será la última del ciclo La Habana oculta. Creo que no tocaré más a Cuba durante un tiempo. En estos momentos, me interesa más el destino del planeta donde vivimos que ciertos países o regiones. (…) Cada vez estoy más en contra de las divisiones geográficas o políticas, lo cual no quiere decir que proponga renunciar a las particularidades de cada cultura. Tenemos que disfrutar de la riqueza cultural del otro. Pero me interesa más la suerte del mundo y del ser humano, como un todo».

Sus novelas recogen muchas experiencias vividas y muchas maneras de ver la realidad. Ella no vive la cotidianeidad como el resto de personas. «Creo que mi mente funciona de manera diferente. Ahora mismo estamos aquí, en una librería con paredes cubiertas de ladrillos. Muchas personas se quedarían con esa primera visión. Yo tengo la costumbre de mirar mi entorno y tratar de ver lo que otros no ven, o de verlo de una manera distinta (…) Por ejemplo, a veces voy por la calle y de pronto la gente comienza a parecerme muy extraña. El mundo que me rodea se vuelve raro, y me digo a mí misma: “Si yo fuese un extraterrestre infiltrado entre esta gente, ¿cómo vería este planeta?” Y empiezo a percibirlo todo de manera muy distinta, con una especie de distanciamiento y de extrañeza, como si lo viera por primera vez».

Seguramente Daína conocerá la historia del edificio madrileño donde tuvo lugar la presentación de Extraños testimonios, revelada por el suplemento cultural Babelia del diario EL PAÍS. Aquí estuvo la primera delegación de Cuba fuera de la Isla, cuando se independizó de España. Posteriormente, a finales del siglo XIX, el edificio era una casa familiar con su propia capilla que ocupaba el sótano, el mismo que albergó un secadero de tabaco en tiempos que la habitaron los cubanos, y ahora acoge “El Garito” con sus paredes de ladrillos a la vista, en la estrecha calle Postigo de San Martín, que esconderá no pocos secretos, entre esos adoquines que pisamos los mortales, sin darle ninguna importancia.

Estuve tentada a preguntarle a Daína si en la noche de la presentación, ella percibió algo peculiar entre aquellos ladrillos que rodean “El Garito”. No lo hice, porque temí que revelara el germen de alguna nueva obra, que quizás algún día tendremos la ocasión de disfrutar sus lectores.

Comparto el booktrailer del libro realizado por Liuba Cid que se estrenó en esa presentación, y tiene Huso Editorial en su website. Espero que lo disfruten y a continuación, debajo del vídeo, no se pierdan algunas anécdotas de esa tarde:

 

Foto destacada: De izquierda a derecha, Mayda Bustamante, directora de Huso Editorial, la autora Daína Chaviano y Javier Velasco quien tuvo a su cargo la presentación.

Anécdotas de la presentación

Sobre Los mundos que amo, la autora responde a un lector asistente a la presentación, que le pregunta sobre el carácter autobiográfico de la obra (Alfaguara, 2004. Fecha de publicación original 1980)

«Recuerdo vívidamente el momento en que subí la escalera que llevaba a la azotea de mi casa, después de oír los ruidos. Cuando fui a abrir la puerta, de pronto sentí un terror que ahora pienso que fue inducido, porque no era racional. Bajé corriendo hasta mi cuarto, me cubrí la cabeza con la sábana y me dormí al instante. Al día siguiente, cuando desperté, me sentí rara, como acatarrada, como si hubiera pasado mucho frío. Y me acordé de haberme despertado en medio de la noche, de haber visto una figura en mi cuarto, apoyada al marco de la puerta que daba al pasillo, y de haberme vuelto a quedar dormida en mi cama. Todo eso es real. Lo que conté en el relato, que ocurre después de sentir los ruidos en la azotea, puede que haya sido imaginación, pero puede haber sido cierto. No sé. He leído mucho sobre recuerdos borrados después de ciertos encuentros cercanos. Cuando me levanté, sentí la necesidad de escribir sin parar todo lo que me venía a la cabeza después de esa experiencia. Escribí y escribí lo que recordaba, y el resto salió solo, de manera casi automática. Mucha gente, después de leer lo que describo sobre el viaje a Tiahuanaco, me ha dicho: ¿Cómo pudiste describir tan bien ese lugar? Es un misterio para mí misma».

A la pregunta de otro asistente sobre el motivo de que los escritores cubanos contemporáneos, pese a vivir fuera de Cuba, sigan incluyendo a la isla en todas sus obras, Daína responde: «Mi caso no es exactamente así. Bueno, es y no es. Pero en términos generales, creo que esa obsesión es una manera de exorcizar, de liberarse de los traumas reviviendo o reelaborando lo vivido, es una especie de terapia. Creo que el cubano, en general, está traumatizado de muchas formas. Yo he tratado de liberarme de eso. En mi novela más reciente —La isla de los amores infinitos es tan importante la historia que nace en España, como la parte africana y la china: las tres etnias más importantes que conforman la identidad cubana, pero no la Cuba contemporánea en sí (…)».

Además de indagar sobre su proceso creativo, yo misma quise saber si la autora tiene predilección por alguna de sus creaciones y me respondió con una rotunda lógica: «No tengo ninguna. Todas tienen un pedazo de mí. Es como peguntarle a una madre a qué hijo quiere más. Los amo a todos de formas diferentes».

En la foto, junto a Mayda Bustamante, directora de la editorial, viendo el book trailer realizado por Liuba Cid que se estrenó en esa presentación.
En la foto, junto a Mayda Bustamante, directora de la editorial, viendo el book trailer realizado por Liuba Cid que se estrenó en esa presentación.

Otro de los asistentes a la presentación en El Garito, le preguntó a la escritora cubana por el papel de la mujer en la literatura:

  • Pregunta: El semanario de mayor tirada en España sacaba el domingo que los tres pilares de la literatura eran el señor Javier Marías, Mario Vargas Llosa y Pérez Reverte. Hace diez, quince años, esta portada seguiría siendo la misma porque no hay relevo generacional y no hay una mujer en la aportada. ¿Cuál debe ser el papel de la mujer en la literatura?
  • Respuesta: Pues el mismo que tiene el hombre, en todos los niveles, no solo en el arte. Hay mujeres que han sido inventoras y nunca se las menciona. En la literatura pasa un poco eso. (…) Pienso que se ha minimizado el papel de la mujer, de la escritora. Una de las virtudes de la editorial Huso es que está rescatando la obra de muchas escritoras interesantes que han sido olvidadas o relegadas por la historia o los prejuicios (…)

Publicado inicialmente en WEBPERIODISMO

Eventos veraniegos 2017 – Madrid y más allá de la capital

Madama Butterfly anoche, en el Teatro Real de Madrid

 

Por María Rosa Jordán

En la Capital de España, un verano más, nos ofrecen variados programas, culturales y de ocio, absolutamente atractivos. El Teatro Real ha presentado la ópera Madama Butterfly, obra maestra de Giacomo Puccinni, con una puesta en escena creada en 2002 por Mario Gas, el polifacético director de escena hispano uruguayo. Cuando se cumplen 110 años de su estreno en Madrid, nos dan la oportunidad de poder ver la ópera en retrasmisión directa, en centros culturales, ayuntamientos y museos de toda España, así como en plano internacional, llegará al Instituto Cervantes de Pekín (China) y a distintos puntos de Colombia y México.

Como parte de la celebración de la Semana de la ópera, se inauguró en el Museo Thyssen-Bornemisza, la exposición” Madama Butterfly y la atracción por Japón“ que pondrá de relieve, la fascinación por Japón que recorrió Occidente en el último tercio del siglo XIX.

Otoño en el T.Real  con las siguientes óperas: “La Favorita “ “Lucía di Lammermoor“  “ La Bóheme “ “Aida“   imposible enumerar la programación completa.

El Teatro de la Zarzuela ofreció una ópera en 3 actos, ambientada en las playas de la Costa Brava   “Marina“ de Arrieta.  Para la próxima temporada se ha presentado una gran variedad de géneros, ópera, zarzuelas y operetas “El Gato Montés“  “El cantor de México“  “Maruxa “  “La tabernera del Puerto “. El T. de la Zarzuela ha presentado el Vl Concurso Internacional de  Canto Alfredo Kraus, para impulsar la carrera de los jóvenes cantantes líricos. www.cicakraus.com

Smedia en sus distintos espacios teatrales, estrena en pleno estío “El lago de los cisnes“  ballet de San Petersburgo, “El Príncipe y la Corista“ “Antes y después“  “Nueve y cuarenta y tres“ y presenta sus veranos en el Teatro Galileo, en sus jardines, cena y espectáculo “Cuatro corazones con freno y marcha atrás“  una de las comedias más deliciosas y alocadas de Enrique Jardiel Poncela.

El Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, en su 40 edición, cita ineludible del verano, convoca 102 representaciones y 50 compañías llegadas de 13 países.

Festival de San Lorenzo de El Escorial, 17 espectáculos de música, lírica y danza clásica.

En Alcalá de Henares, bajo el lema  “Alma del mal“ comienza una nueva edición de este gran festival.

63 Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida “Calígula“  “Séneca” “La bella Helena“ “Viriato“.

El Teatro Clásico en verano recorre España: Olmedo, Almagro, Cáceres y Centro Niemeyer  de Avilés www.teatrosclasicos.mcu.es

El Centro Cultural de la Villa Teatro Fernán Gómez, tuvo una programación magnífica desde el mes de enero, y su final de temporada fue especial, con las zarzuelas  “La Gran Vía“  y  “La Generala“, sus actividades paralelas, conciertos, encuentros con el público y una exposición  “De Vives a Chueca“ dejó muy  satisfechos a sus fieles espectadores.

La Compañía Nacional de Danza de España, se presentó en los Teatros del Canal con “Carmen“ de Georges Bizet, con gran éxito, próximamente se presentará  El Festival de Fados 2017 y un homenaje al gran bailarín Antonio Soler, el mítico  Antonio de los años 50 ·.

El Teatro Español  y Teatro Bellas Artes han mantenido una temporada excepcional, esperamos con verdadera expectación la próxima llegada del otoño.

El Teatro de La Latina, sigue con su ritmo habitual en julio, agosto y septiembre.

El Teatro Lara nos presenta la gran obra “Hay que deshacer la casa“ de Sebastián Junyent una montaña rusa de emociones que a nadie dejará indiferente.

En Teatro Amaya un año más nos sorprende con  “Alta seducción“ compañía de Arturo Fernandez

Veranos de la Villa. Del 30 de junio al 3 de septiembre se despliegan por todos los distritos de Madrid, proponiendo actividades que quieren ser una ventana al mundo y a la que de hecho sucede en la ciudad: Sinfonía de verano, cine participativo, convocatoria abierta.

Conde Duque “Camarón más allá de la leyenda“;  Músicas del mundo en la Quinta del Pardo, Circo Price,  música clásica sonará en Villaverde. Las Naves del Matadero “The Great Tamer”.  La Plaza Mayor  “Carmina Burana”. Retiro “Poetas en territorio Moyano” y “Noche de Títeres”. “Bailar en la Calle“  en la explanada de la Calle Bailén cine, música, magia, zarzuelas y más…. http://www.veranosdelavilla.com

Exposiciones y Museos

En la Embajada de Argentina en Madrid, se exhibieron los cuadros de Magali Tiraboschi, nacida en Concordia  Argentina, se expresa a través de los colores y gestos  “Huellas“.

La pintora argentina Adriana Zapisek, acaba de inaugurar su estudio en Madrid
La pintora argentina Adriana Zapisek, acaba de inaugurar su estudio en Madrid

En la Galería Santana Art Gallery en Madrid, se acaba de inaugurar la primera Exposición Internacional de Pintura y Escultura  “Crónicas de nuestros días“ con la participación de 31 artistas de distintos países de Iberoamérica, USA, Reino Unido y España.   Por Argentina participó la reconocida pintora Adriana Zapisek, quién acaba de inaugurar su estudio en Madrid.

El Museo del Prado presenta el programa extraordinario para la Conmemoración de su Bicentenario, además de tener la gran exposición “Los tesoros de la Hispanic Society Museum”, de excepcional calidad y belleza.

Fundación Mapfre, exhibe la exposición Retratos Colecciones, con motivo de esta muestra, un tema inherente a la fotografía desde su inicio. El retrato de Albert Renger- Patzsch.

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía  “Piedad y Terror en Picasso: el camino a Guernica, unos de los cuadros más significativos del siglo XX.

Veronés, del pintor italiano renacentista, Paolo Caliari, en el Museo Thyssen-Bornemisza
Veronés, del pintor italiano renacentista, Paolo Caliari, en el Museo Thyssen-Bornemisza

Museo Thyssen-Bornemisza, presenta la obra  El Renacimiento en Venecia, temas mitológicos y religiosos de los pinceles de Tiziano, Tintoretto, Veronés.

La Fundación Juan March que durante todo el año ha presentado una actividad cultural, asombrosa, exposiciones, conciertos, conferencias, en el verano sobre todo, exhibe en su sede de Palma de Mallorca, Lyonel Feininger, comics, juguetes, dibujos y pinturas y en el Museo de Cuenca: Esteban Lisa, El gabinete abstracto.

Tres Rutas por nuestros Museos en Madrid:  Museo de América: Todos los caminos conducen a América.

Museo Arqueológico: Un paseo por la Historia.

Museo del Romanticismo. Un viaje en el tiempo.

Museo de Artes Decorativas.  Diseñar nuestro entorno.

Museo Cerralbo.  El encanto de un palacio.

Museo Sorolla:  Luz del Mediterráneo en Madrid.

Recordemos que en la primavera del 2018 se abrirá y exhibirá una nueva versión de Casa Decor, con las últimas novedades de la arquitectura y decoración actual.

Bandas al Fresco,Templete del Parque del Retiro, la Banda Sinfónica Municipal de Madrid, cada domingo de mayo a septiembre, interpretan conciertos gratuitos en un entorno ideal.

 

De largo recorrido

Vienen las vacaciones  ¡por qué no organizar un viaje por España!. Recorrer  Arévalo, un encanto detenido en el tiempo medieval. Cuéllar, historia viva, visitando Las Edades del Hombre.  Aranda del Duero. Xátiva en Valencia, un viaje a la cultura y la historia de la mano de dos Papas.

Escapada a Francia en tren, conexiones ferroviarias de alta velocidad, para conocer la agenda cultural y artística de las ciudades francesas.

Dos eventos muy interesantes que ya han pasado, pero que vale la pena reseñar. Festival Internacional del Bolero con la actuación de Armando Manzanero y Alberto Cortéz, musicoterapia para el amor…el recorrido de solo una hora desde Madrid, visitando Brihuega ( Guadalajara ) sorprende por su patrimonio histórico del románico tardío, gótico, mudéjar y sobre todo en los meses de junio y julio florece la lavanda y se inunda el ambiente con su embriagador perfume.

 

Foto destacada: Madama Butterfly anoche, en el Teatro Real de Madrid © Javier del Real

Páginas de interés:

www.grupoesmedia.com        www.guiadelocio.com       www.programate.com      www.teatroaaccesible.com